Relations Libres Quand l’art va voir ailleurs
Mode, art contemporain, design : les frontières entre les différentes formes créatives n’ont jamais été aussi poreuses et en 2024 les artistes ont de plus en plus de mal à rester fidèles à une seule forme d’expression… Témoin de ces changements depuis plusieurs années, j’ai décidé de les documenter.
Episode 1 : Inès Longevial (cliquer pour écouter)
Dans l'épisode d'aujourd'hui, nous rencontrerons la jeune peintre française la plus suivie de sa génération, Inès Longevial. Elle est l'artiste qui fait parler les visages, ou plutôt le sien, inlassablement. À travers ses peintures, ses dessins, ses photos et ses collaborations, elle captive l'attention de milliers de personnes sur les réseaux sociaux, faisant d'elle une figure incontournable du paysage artistique contemporain..
Episode 2 : Charles de Vilmorin (cliquer pour écouter)
Dans l’épisode d’aujourd’hui, nous accueillons un créateur prodige qui a rapidement envoûté le monde de la mode, Charles de Vilmorin.
Nommé seulement à 24 ans directeur artistique de la maison Rochas, il parvient à mener de front cette maison tout en poursuivant le développement de sa propre marque. Sa présidence du Festival de Mode de Hyères et sa participation à la cérémonie d’ouverture des JO de Paris, où il a conçu des costumes pour un tableau du spectacle, renforcent son statut de figure incontournable de la mode...
Episode 4 : Emmanuelle Luciani (cliquer pour écouter)
Dans l'épisode d'aujourd'hui, nous avons la chance d'accueillir une figure incontournable de la scène artistique contemporaine marseillaise, Emmanuelle Luciani.
Curatrice, directrice artistique et artiste, elle crée des mondes immersifs mêlant influences classiques et pop culture, explorant le rapport au temps, la résurgence historique, et les liens entre art et art décoratif. Fondatrice du Southway Studio et du pavillon Southway à Marseille, elle collabore avec des institutions prestigieuses comme les Beaux-Arts de Paris et le MoCo de Montpellier. Directrice artistique du programme de résidence 2024-2025 de la Fondation Hermès, elle partage avec nous sa vision de la création contemporaine.
Episode 3 : Léo Walk (cliquer pour écouter)
Dans l’épisode d’aujourd’hui, nous accueillons un chorégraphe talentueux et artiste pluridisciplinaire, qui a su se faire une place sur la scène de la danse contemporaine, Léo Walk.
Guidé par l’appel du bleu, un symbole qu’il nous expliquera plus tard dans le podcast, Léo Walk est à la fois directeur artistique, chorégraphe, danseur, mannequin, réalisateur de clips vidéo, et cofondateur de la marque de streetwear Walk in Paris. Il se démarque en créant un langage mêlant breakdance et danse contemporaine.
Episode 5 : Kennedy Yanko (cliquer pour écouter)
Dans l’épisode d’aujourd’hui, nous recevons l’une des sculptures américaines qui s’est imposée comme l’une des plus influentes de sa génération, Kennedy Yanko.
Artiste Alchimiste, elle travaille avec des métaux récupérés et ce qu’elle appelle des peaux de peinture qu’elle transforme en œuvre d’une légèreté surprenante comme prêtes à prendre vie au moindre souffle. Sa pratique transcende la matière pour inviter à une relecture possible de ce qui est visible et tangible. Exposée dans des institutions prestigieuses comme le Rubell Museum ou le Brooklyn Museum, elle partage avec nous son rapport à la transformation, la place du hasard dans son processus créatif et son engagement à créer des espaces de réflexion et de transmission.